Tension, vibration, tectonique

 Pierre Bongiovanni , 6 mai 2021

Les œuvres plastiques de Christine Delbecq racontent des histoires de tension, de vibration, de tectonique.
La tension intérieure, immédiatement perceptible au premier contact avec l'artiste, renvoie à ce que l'on doit, j'imagine, ressentir, lorsque l'on tient dans sa main une grenade dégoupillée. La question alors n'est pas de savoir si elle va exploser ou non, mais quand et où.
La vibration est celle que nous devrions toujours accueillir devant une œuvre d'art authentique. En tout cas, c'est celle que l'on ressent, ou plutôt que je reçois devant une peinture préhistorique ou devant un tumulus du néolithique découvert par hasard au fin fond d'une forêt de Haute-Marne. Il arrive parfois que l'on puisse éprouver cette vibration dans une manifestation artistique comme ce fût le cas avec l'installation de Christine Delbecq présentée en 2020 dans notre exposition" Voluptés" à Châteauvillain. En réalité cette vibration n'a pas de mot pour se dire de manière explicite. Lorsque le visiteur la perçoit, puis la reçoit, puis l'accepte, alors il ne peut plus s'y soustraire. Cette vibration alors, littéralement, l'habite, et l'accompagne pour toujours. La tectonique ("étude de la structure de l'écorce terrestre et de ses déformations" définition du Robert) enfin. Car le sujet implicite des œuvres de Christine Delbecq est de cartographier en secret les mouvements profonds, intimes et secrets qui affectent, l'âme humaine, aussi bien que le magma terrestre, et celui-ci aussi bien que les soubresauts du Cosmos

Sous nos pieds maladroits (et pourtant depuis homo sapiens nous n'en avons pas encore terminé avec notre apprentissage de la meilleure façon de marcher), sous nos pieds maladroits donc, le sol est, plus que jamais, instable. cette instabilité est à la fois un cauchemar et un privilège. Cauchemar parce que lorsque tous les repères partent en vrille il faut bien se trouver de nouvelles raisons de se tenir debout et que cet effort est épuisant. Privilège parce que, précisément, c'est cet effort qui peut-être nous sauvera.
Au delà des académies, des modes, des esthétiques et du marché, la démarche de cette artiste et ses propositions plastiques éclairent et honorent le labeur artistique en permettant au visiteur de relier (et ce mot est décisif) sa propre émotion aux mystères inouïs et fondateurs de l'aventure humaine.